Detto fra noi

In un post del 19 aprile u. s., l'avvocato che si cela dietro il nome di Comix Archive e oggi gestisce il blog Comics Word 51 ha pubblicato uno schemino coi dati vendita delle principali testate Bonelli nel 2024 e d'inizio 2025. Vi riassumo qui di seguito questi ultimi:

TEX                                            120mila

DYLAN DOG                              40mila

ZAGOR                                       22mila

TEX WILLER                               20mila

TEX CLASSIC                             15mila

DRAGONERO                            12mila e 500

JULIA e NATHAN NEVER          11mila

DAMPYR                                     8mila

MARTIN MYSTERE                    3mila (poi corretto in 2mila e 500)

In un altro post venivano comunicati anche i dati della creatura cartacea di Luciano Secchi, alias Max Bunker, che venderebbe

ALAN FORD                             1800 copie

Avendo ricevuto dati simili da altre fonti che ritengo affidabili, ho condiviso il post e lo schemino; avrei potuto limitarmi a "copiare" i dati, ma per rispetto della netiquette mi è sembrato giusto segnalare il post originale anche se già sapevo che pochi avrebbero guardato la luna dei dati e la maggioranza si sarebbe scagliata contro il vituperato dito dell'autore del blog ("Le fonti!" "E' una persona disturbata!" "E' un fascista che ce l'ha con la Bonelli!"). Vabbe', conosco bene il personaggio e non condivido niente delle sue convinzioni ma, come ho detto, mi interessavano i dati, perciò parliamo di quelli. Su CA tornerò in chiusura di questo post.

Dunque, i dati.

Per evitare che il problema possa apparire la gestione della SBE, allarghiamo l'analisi a un po' tutto il fumetto da edicola. Sappiamo bene che, come vogliono i conti della serva, quando aumentano i costi di produzione e/o calano le vendite, gli editori hanno solo tre scelte per non andare in rimessa: ridurre i costi (nel nostro caso leggi: ridurre i compensi agli autori, ché su costi di stampa e distribuzione hanno poca possibilità d'intervento), aumentare i prezzi di copertina o chiudere le testate.

Sul fronte del calo delle vendite dovute all'allontamento dei lettori/lettrici per stanchezza o, brutalmente, alla loro scomparsa (si sa che il fumetto tradizionale ormai è seguito in grandissima parte da lettori abbastanza su con l'età), a peggiorare la situazione c'è anche la crisi delle edicole (ne abbiamo già parlato) alla quale alcuni editori stanno cercando di ovviare aprendo un servizio di abbonamenti alle proprie testate per raggiungere chi abita in piccoli centri dove non ci sono più punti di vendita aperti; l'hanno fatto Astorina e Bonelli, per esempio.

La prima opzione è praticata da anni da un po' tutti gli editori. Il Giornalino, prima di interrompere del tutto la produzione di materiale italiano e smantellare la redazione affidandosi a un service esterno, ha più d'una volta ribassato i compensi; non è bastato. La Bonelli ha varato ormai da anni la pratica di non pagare più gli autori per il loro "valore" artistico, ma in base al budget delle singole testate, così se un autore di Dylan Dog era arrivato a prendere - dico una cifra a caso - 200 euro a tavola visto che gli albi dell'Indagatore dell'Incubo vendevano decine di migliaia di copie, se fosse stato chiamato a disegnare Martin Mystère si sarebbe dovuto adeguare agli standard di quella testata accontentandosi, si fa sempre per dire, di 50 euro a tavola. E poi, naturalmente, si è cominciato a fare ampio spazio ad autori giovani e più economici, ché tanto le scuole di fumetto ne sfornano a decine ogni anno. Nell'ambito della riduzione dei costi, è di queste settimane il passaggio di Lanciostory e Skorpio dalla spillatura alla brossura; lo so, sembra assurdo, visto che un tempo la seconda era molto più costosa della prima, ma con le nuove tecnologie di stampa e nel contesto della produzione generale della casa editrice che pubblica molte collane di Dago brossurate, a quanto pare questo rappresenta oggi un risparmio.

La seconda opzione è ormai prassi comune, nel settore: la Panini sta rialzando tutti i suoi prezzi in questi mesi; l'Astorina ha fatto altrettanto; la Bonelli si è dovuta rassegnare a un aumento di quasi il 20 per cento di tutte le sue testate o, in alternativa, a ridurre il numero delle pagine degli albi; Alan Ford è passato alla bimestralità, riducendo le pagine di materiale inedito e alternando ristampe di vecchi episodi privi di costo, visto che la casa editrice non paga diritti d'autore sulle ristampe. Samuel Stern e Kalya, come Dampyr in casa SBE, come si è detto hanno ridotto il numero delle pagine per non aumentare i prezzi di copertina.

La terza opzione è la chiusura, o quantomeno l'abbandono dell'edicola come ha recentemente fatto Lupo Alberto passando alla distribuzione in abbonamento e vendita online, limitando la presenza in edicola solo all'ordinazione specifica col servizio di Prima Edicola. Nel frattempo, le testate che non ce la fanno più vengono trasformate: ZagorPiù cambia foliazione, come Dylan Dog Old Boy che riparte da uno, e Le Storie Cult ospiterà un po' di ristampe di vecchie storie di Mister No per festeggiare il cinquantennale del personaggio e poi... chissà.

Ora, non ci vuole Einstein per capire che tanta agitazione e tanti cambiamenti contemporanei in corso sono figli di un momento decisamente critico per le vendite dei fumetti (ma anche della stampa da edicola in generale, come dimostrano i dati ufficiali di quotidiani e settimanali pubblicati mensilmente da Prima Comunicazione: un giornale come Repubblica negli ultimi venticinque anni è passato da 700mila a 70mila copie con un calo di vendite del 90%!!! Forse non casualmente, la stessa percentuale di Dylan Dog, passato dalle 4-500mila copie del periodo d'oro alle attuali 40-50mila).

Ed eccoci ai dati propalati da Comics World 51.

Io non ho mai avuto dati ufficiali sulle vendite della Bonelli successivi a quelli che vedete qui sotto pubblicati da Bonelli stesso su uno dei suoi albi, se non quello fornitomi in corso di discussione più di sette anni fa da Mauro Boselli su Giornale Pop. Il curatore di Tex sosteneva che la testata principale del ranger avesse venduto nell'agosto di quell'anno (guarda caso il mese in cui quel genere di pubblicazioni vende di più) 176mila copie, e perdesse il 5 per cento all'anno. Prendendo per buona la stima di Boselli e ammettendo che la perdita si sia mantenuta stabile negli anni, facendo due conti le vendite di Tex nel 2024 dovrebbero essere state... toh, di 120mila copie circa. A me era venuta voce che fossero, a inizio di quest'anno, intorno alle 115 mila, ma non stiamo a guardare il migliaio.

Qualche altro dato posso desumerlo dalle informazioni da me ricevute (le solite "voci di corridoio", naturalmente, niente di ufficiale) qualche anno fa relative a Nathan Never che aveva appena semibloccato la produzione di storie nuove per smaltire il "magazzino" esistente (erano gli anni del terzultimo aumento... quattro anni fa?): mi si diceva che la testata del "musone" vendesse intorno alle 17mila copie. Ci sta che oggi siano scese intorno alle 11mila come sostiene CA? Secondo me sì, visto l'andamento generale.

Anche per Dylan Dog la frana non si è mai arrestata. I tentativi del curatore Recchioni, che li si consideri coraggiosi o azzardati, non hanno invertito la tendenza (come detto, comune a tutta la stampa); è sceso rapidamente sotto le 100mila copie e ha continuato a scendere; già più di un anno fa le voci dalla casa editrice, rimbalzatemi da più parti e perfettamente concordanti, me lo davano a 50mila copie. Non mi meraviglia dunque che CA lo dia a 45mila nel 2024 e a 40mila oggi, migliaio più migliaio meno.

Di Zagor, un (bel) po' di anni fa l'amico Moreno festeggiava la sostanziale tenuta della collana "stabile" a 40mila copie, corrispondenti allo "zoccolo duro" degli appassionati. Beh, tanto duro non doveva essere se negli anni i dati ufficiosi hanno riposizionato la testata a 30mila copie, e poi a 25-27mila. E' possibile che oggi sia scesa a 22mila? Eh, penso di sì.

Di Martin Mystère si sapeva da anni che era sceso sotto le 10mila copie. Chi diceva 9 mila, chi 7mila, e certo non è mai risalito, se qualche mese fa si è deciso di ridurre le pagine della storia inedita. Oggi venderà le 3mila suggerite dal blog dell'Archivista, o sarà ancora a 4-5mila? Non cambia molto. Dopo la morte del creatore letterario del personaggio mi ero domandato su Facebook se il suo personaggio gli sarebbe sopravvissuto, ipotizzando ragionevolmente che la testata sarebbe stata chiusa una volta smaltito il materiale giù prodotto. Trovo parziale conferma alla mia previsione in un commento odierno dell'appassionato Gabriele Bernabei che sotto al post di Comics Word 51 condiviso su un gruppo alanfordiano scrive che Martin Mystère "chiuderà appena avranno esaurito il materiale ancora da pubblicare. Gli amici che ci lavoravano, al momento, sono in cerca di lavoro."

Non ho dati sulle altre testate, ma l'esperto Alessandro Resta, ripubblicando il mio post, commenta: "I dati sono più o meno vicini alle vendite attuali degli albi mensili. Molti sono davvero vicino al venduto giusto, invece per un paio sono davvero molto distanti." Non mi sarebbe dispiaciuto (a me come - suppongo - agli autori che collaborano a quelle due testate) sapere di quali si tratta, ma vabbe', resta il fatto che i dati trovano generalmente ulteriore conferma (un collega a cui li ho forniti in privato, li trova a sua volta ragionevoli: "Eh,sì, direi che ci siamo.").

In chiusura, torno come promesso su Comix Archive. Come ho detto non condivido le sue convinzioni, ma in perfetta serenità gli consiglio di non perdere ancora tempo con blog che, immagino, non gli portino in tasca niente e gli consiglio invece di raccogliere le sue convinzioni sulla deriva sinistroide dei curatori di molte testate italiane di fumetto in un libro, di pubblicarlo senza spendere un centesimo col servizio KDP di Amazon (a proposito, ne approfitto per ringraziarlo perché fu lui a parlarmene per primo, ormai molti anni fa: mi sono trovato molto bene), di trovargli un titolo ad effetto tipo "I personaggi del fumetto traviati dalla Sinistra" o "Quel comunista di un ranger" e farsi fare da MidJourney o ChatGPT una bella illustrazione con Tex che nelle fondine ha una falce e un martello al posto delle pistole. Se poi ne invia una copia a qualche giornalista di Repubblica che si scandalizzi e ne parli in un articolo da rilanciare sui social fino a farlo diventare virale, potrebbe diventare un Vannacci fumettoso e fare dei bei soldi; se poi trovasse di conseguenza anche la sponsorizzazione di Salvini, tra qualche anno potrebbe diventare un futuro ministro della Cultura. Sinceri auguri.

E grazie tante!

Nella carriera di un fumettista ci sono a volte dei passaggi che fanno prendere strade inattese e imprevedibili al percorso professionale di un autore, momenti magari distanti tra di loro interi anni e che può dunque diventare anche difficile collegare tra di essi.

Questo mese ricorrono sessant'anni dalla nascita di linus, rivista con la quale non ho mai collaborato né, apparentemente, avuto alcun rapporto se non come lettore. Eppure, ci ho pensato per la prima volta in questi giorni, io le devo dire un bel "grazie". Sì, perché se linus non ci fosse mai stato, la mia storia nel mondo delle Nuvolette avrebbe potuto essere molto diversa, e probabilmente non migliore.

Quando Gandini e soci, nel 1965, decisero di portare in edicola quella pubblicazione, i fumetti si rivolgevano essenzialmente ai ragazzi, e se quelli avventurosi erano prevalentemente western, quelli umoristici erano proprio roba da bambini, da Topolino e Miciolino a Nonna Abelarda, da Cucciolo a Geppo e Braccio di Ferro. Sì, da un paio d'anni avevano cominciato a farsi strada nei chioschi anche dei volumetti tascabili che avevano per protagonisti dei criminali come Diabolik, Kriminal o Mister X ed erano "vietati ai minori", ma il progetto del gruppo milanese aveva altri intenti: voleva "legittimare" culturalmente l'arte sequenziale tra gli adulti, e per farlo aveva scelto in primis il formato della strip umoristica statunitense, dai Peanuts a B. C., da Pogo a Krazy Kat, dal mago Wiz a Li'l Abner. Fino ad allora in Italia di strisce se ne erano viste poche: qualcosa su alcuni quotidiani, Andy Capp (ribattezzato Carlo & Alice) su La Settimana Enigmistica e Nancy (ribattezzata Arturo e Zoe) su il Monello.

In conseguenza del successo della testata, nel giro di poco tempo ci fu un fiorire di riviste similari, da Eureka a Sorry, da Comics & Quiz a Tommy e infine a Off-Side. Ne ho parlato qui e qui. D'improvviso un formato sin lì negletto come quello della striscia si impose al centro dell'attenzione. Io me ne innamorai subito, e quando sui banchi di scuola cominciai a fare la parodia dei canti della Divina Commedia, mi venne spontaneo adottare quel linguaggio che ben si sposava alla mia voglia di trovare i lati umoristici del poema dantesco. Da lì, le cose andarono da sole: una delle ultime riviste a inseguire linus, la citata Off-Side, per carenza di buoni materiali sul mercato internazionale, decise di cercare in casa altre proposte oltre alle Sturmtruppen di Bonvi, serie di punta del quattordicinale, e permise a me diciannovenne neodiplomato di esordire professionalmente con Dante.

Per la mia strip non fu facile farsi conoscere: Off-Side chiuse dopo pochi numeri; mi fu richiesta per Undercomics, che non andò oltre il Numero Zero; improvvisatomi editore, me la pubblicai su fox trot! e Fumo di China, riviste con numeri di vendita troppo bassi per portare al successo il mio poeta cartaceo. Ma ecco che, per un altro di quei passaggi imprevedibili che si verificano nella vita di autori e opere, fu cambiato il responsabile dei fumetti a il Giornalino. Mi ero già presentato in redazione quando il ruolo era affidato a Claudio Nizzi che, visti i miei lavori, sentenziò che "non erano adatti" al settimanale dei paolini. Col senno di poi, in realtà il problema era che non erano adeguati al suo gusto, perché quando al suo posto venne chiamato Gino D'Antonio, vedendo alcune mie storie su Fumo di China fu lui a chiamarmi, e dopo avermi fatto realizzare alcune storielle autoconclusive, mi affidò una serie da autore completo (Agenzia Scacciamostri) e subito dopo mi propose di sottoporre l'Inferno di Dante al direttore. Che fu entusiasta dell'idea. Le mie strisce ebbero un successo tale (una segretaria mi disse che erano arrivate in redazione lettere e telefonate che chiedevano di raccoglierlo in volume, mai successo prima) che don Tom(maso Mastrandrea) mi commissionò anche Purgatorio, Paradiso, Iliade, Odissea, Eneide e Gerusalemme Liberata. All'epoca il giornale vendeva 150mila copie (corrispondenti a 500mila lettori) e trovai lì finalmente i numerosi "followers" che mi seguono ancora oggi.

Subito dopo i miei lavori sono stati pubblicati in albi autoprodotti per fumetteria, poi raccolti in volume da Cartoon Club e infine portati al successo librario da Shockdom.

Ecco, se in quel lontano 1965 non fosse nato linus, probabilmente non avrei nemmeno pensato di fare la Divina Commedia a strisce umoristiche. Avrei seguito un percorso tradizionalmente realistico (o, addirittura, sarei rimasto a lavorare in banca) e oggi forse disegnerei stancamente e senza eccessiva passione qualche storia di Dylan Dog o altro, perciò... grazie, linus!

Quante volte, S e S?

A diversi dei miei personaggi ho dato, senza alcun motivo particolare, la doppia S come iniziale del nome.

Vediamoli:

SONNY SOLO

Ideato come Sonny Shawnee, corretto da Luciano Secchi in Sonny Sold e pubblicato sul settimanale Adamo della Corno, è alfine approdato a un volume delle mie "edizioni" Foxtrot sia in versione brossurata che cartonata col nome definitivo di Sonny Solo. Con questa raccolta definitiva, quelli che erano episodi autoconclusivi ma legati tra loro sì da essere nella sostanza un unico romanzo a fumetti, hanno finalmente avuto anche una ragionevole conclusione.

Lo trovate in vendita qui (recensito con cinque stelle!). 

SONIA STRIP

Strip metafumettistica nata sulle pagine della rivista Fumo di China, vede una "attrice di fumetto" commentare da dentro vizi e virtù dei più noti personaggi dell'arte sequenziale italiana e non. Ho recentemente raccolto tutte le strisce realizzate in questo volume antologico che le tributa l'onore della copertina, in vendita anch'esso su Amazon.

SHANNA SHOKK

Pubblicata dalla Star Comics insieme alla Sprayliz di Luca Enoch e all'Ossian di Martino Barbieri e Patrizia Mandanici in un (naufragato) tentativo di rinverdire i fasti dei volumetti tascabili portati al successo da personaggi come Diabolik e Alan Ford, l'atletica nativa di Nova Krypton è apparsa in cinque episodi che attendono di essere raccolti in volume.

STELLA STARR

Una delle pochissime strisce di genere fantascientico (in Italia mi viene in mente solo "Cronache del Dopobomba" di Bonvi), è rimasta per anni malinconicamente chiusa nei miei cassetti e solo adesso le poche strisce realizzate hanno trovato la pubblicazione all'interno dell'antologico "TutteleStrisce a colori".

SUSANNA SCOOP

Striscia di carattere giornalistico-sportivo nata per la pubblicazione sul diario scolastico Gazzenda della RCS, è morta venendo al mondo a causa della chiusura della pubblicazione. Anch'essa raccolta nel volume "TutteleStrisce a colori":

E, tutto sommato, direi che può rientrare nel gruppo pure SUPERSTRUNZ, anche se è scritto tutto attaccato. Nato sulla sperimentale "rivista in scatola" Fritto Misto, ha continuato il suo percorso editoriale in snelli comic book da fumetteria, è stato poi raccolto in volume prima per i tipi di Cartoon Club e infine sotto il marchio Foxtrot.

Il pianeta apprezzato

Tre anni fa, per esaurire le poche copie rimaste dei miei tre volumi pubblicati da Editasca, avevo fatto "i saldi", che avevano funzionato. Nel giro di poco tempo tutti e tre i libri erano andati via, e avevo potuto ripubblicarli con le nuove copertine (e alcune aggiunte: un nuovo capitolo su "Democrazia davvero" e un bel po' di articoli e immagini su "La testa tra le Nuvolette").

Qualche mese fa sistemando il garage, però, da uno scatoloncino mi sono saltate fuori a tradimento una dozzina di copie residue de "Il pianeta scomparso" (che, lo sapete, contiene anche il romanzo-nel-romanzo "Darkiller", pubblicato pure a sé stante).

Che fare? Buttarle via sarebbe stato un peccato. Così ho deciso di fare un'altra "liquidazione": me le sono portate a Lucca Collezionando e le ho messe in vendita a 2 euro a copia. Sono andate via tutte rapidamente, e già in serata ho già ricevuto una "recensione" favorevole dall'amicollega Lucio Filippucci ("Ho iniziato a leggerlo e lo trovo appassionante. "). Giudizio confermato a fine lettura. Lucio scrive infatti oggi su Facebook:

"Era da tempo che non leggevo un romanzo di fantascienza che mi appassionasse, forse dalla lettura che tanto mi prendeva dei grandi maestri su Urania. Solida e originale, ma anche classica fantascienza. Romanzo di azione con echi salgariani, ma pure di riflessione sulla nostra società e sul rapporto con la natura."

Ora che di copie di quella prima edizione non ce ne sono proprio più, chi fosse interessato, deve procurarsi la nuova edizione Foxtrot su Amazon.